MASTERING facile et rapide sur FL STUDIO

Si tu veux faire ressortir le meilleur de tes prod, tu es au bon endroit. Dans cet article, je vais te montrer comment faire un mastering facilement pour obtenir un son de qualité professionnelle. Avec des astuces et des conseils simples, tu vas pouvoir booster tes instrus et créer un son cohérent et puissant.

Alors, prêt à passer au niveau supérieur ?

A quoi sert le mastering ?

Le mastering est une étape importante pour optimiser le son de votre production et la rendre plus professionnelle. Il permet d’optimiser le niveau sonore général de la production. Vous obtiendrez plus de clarté et de dynamique, ainsi qu’une meilleure cohérence dans le projet.

Les outils de mastering

Tout d’abord, il existe des plugins tout-en-un comme Ozone qui peuvent être utiles pour créer un mastering spécialisé sans avoir à faire quoi que ce soit. Si vous n’avez pas envie de vous prendre la tête, cela peut être la meilleure solution pour vous. Il suffit de placer ce VST sur votre piste de master et de le laisser faire le travail pour vous.

En savoir plus sur le VST Ozone

Cependant, si vous souhaitez un mastering plus personnalisé, il est préférable d’utiliser des plugins individuels tels que l’EQ, la compression, la saturation, le compresseur multibande, le limiteur et le clipper.

Avec FL STUDIO, vous avez déjà tout ce dont vous avez besoin pour réaliser un bon mastering. Vous aurez besoin des plugins suivants : Fruity Parametric EQ2, Patcher, Fruity Compresseur, Maximus, Fruity Limiter et le Soft Clipper. Le seul VST externe que je trouve indispensable, c’est OTT.

Alors, prenez votre temps pour explorer les différents plugins et effets disponibles dans FL Studio, et amusez-vous à personnaliser votre propre mastering pour obtenir le meilleur résultat possible.

Les étapes d’un mastering

Avant de commencer à penser à comment maîtriser votre piste, il est important de bien préparer votre mix. Assurez-vous que tout est en place en termes de volume et d’équilibre des basses fréquences. Cela vous permettra de poser une base solide pour votre mastering, afin d’obtenir un son final de qualité supérieure.

Tout d’abord, pour bien gérer votre mastering, il est important d’ajouter les effets sur la piste du master. Ensuite, vous pouvez utiliser un EQ pour équilibrer et contrôler le son global en égalisant les différentes fréquences. Si vous souhaitez donner plus de couleur et de caractère à votre musique, vous pouvez ajouter de la saturation pour une ambiance sonore plus intéressante. Il est également recommandé d’utiliser un compresseur pour des dynamiques améliorées, mais il est important de ne pas trop comprimer le son. Pour créer un champ stéréo plus large et plus immersif, vous pouvez utiliser des outils de traitement stéréo pour gérer l’espace. Enfin, n’oubliez pas d’utiliser un limiteur ou un clipper pour éviter de dépasser 0 dB et d’éviter toute saturation indésirable.

Les erreurs à éviter

Il est important de noter que le mastering ne doit jamais être utilisé pour corriger un mix mal fait. Si vous rencontrez des problèmes, revenez à votre mix et corrigez-le en conséquence avant de commencer le mastering.

Comment mixer une instru facilement ?

Il est également important d’être prudent lorsque vous ajoutés des effets de mastering. Un excès d’effets peut nuire à la qualité sonore globale. Assurez-vous que les effets que vous ajoutez sont subtils et ne masquent pas les éléments clés de votre prod.

Une autre chose importante à ne pas oublier est de tester ta production sonore sur différents systèmes sonores. Écoutez votre musique sur votre téléphone ou dans votre voiture. Cela vous aidera à comparer et trouver des améliorations.

Enfin, il est essentiel de prendre des pauses régulières pour éviter la fatigue auditive. Cela peut altérer ta perception de la qualité sonore. Prends soin de tes oreilles et repose-les régulièrement pour entendre clairement les différences dans ta production sonore.

exemples de mastering à utiliser

Nous allons passer en revue trois options pour faire du mastering.

Option n°1 : Soft Clipper

La première option consiste à utiliser simplement un soft clipper, ce qui est idéal lorsque vous êtes pressé ou que votre mix est déjà fort.

Option n°2 : Avoir un son propre et puissant

Si vous souhaitez explorer des options de mastering plus avancées, vous pouvez utiliser une approche plus complexe. Tout d’abord, vous pouvez utiliser un EQ pour couper les fréquences inutiles et obtenir un son plus équilibré. Ensuite, vous pouvez ajouter de la saturation pour ajouter de la chaleur et du caractère à votre piste. Pour améliorer encore plus le son, vous pouvez utiliser un compresseur multibande pour contrôler les différentes fréquences de manière indépendante et un maximus pour donner une touche finale à votre production sonore.

Cette méthode est très courante dans l’industrie de la musique et peut vous aider à obtenir un son professionnel et complet. N’hésitez pas à essayer différentes options pour trouver ce qui convient le mieux à votre production sonore.

Option n°3 : Créer un son puissant et saturé

Enfin, la troisième option est un peu plus atypique et consiste à utiliser un limiteur pour obtenir un son “crispy”, typique de la trap américaine. En baissant le gain pour atteindre -6dB et en ajustant le ceil du limiter pour ajouter la saturation souhaitée, vous pouvez créer une piste puissante et percutante. Ensuite, vous pouvez ajouter un compresseur et un deuxième limiteur pour peaufiner le son.

Chacune de ces options a ses avantages et ses inconvénients, et il est important de les essayer toutes pour trouver celle qui convient le mieux à votre style de production et à vos préférences personnelles.
En fin de compte, le mastering est un processus artistique autant que technique, et il n’y a pas de solution unique pour réussir.